“每日练习”与身体机能和音乐技能的增长
JasonDovel1著，王增鑫2译，李 锐3校
（1,3.肯塔基大学艺术学院，肯塔基州莱克星顿市，美国 40506
2.内蒙古大学艺术学院，内蒙古 呼和浩特市 010010）
摘要:每个小号演奏者应该保持“每日练习”（DailyRoutine）有诸多原因。在文中我会一一列出。希望这篇文章能够帮助读者对“每日练习”形成正确认识，并对自己的个人练习和进展有所帮助。文中提到的教材都很值得一试，然而还有很多其他教材可供选用，作者鼓励大家尝试不同教程，并寻求和发展一套适合自身的“每日练习”，以最大限度地帮助自己从前一天的演奏中恢复，为每天的演奏做好准备。
关键词：每日练习；身体机能；音乐技能；小号演奏
每个小号演奏者应该保持“每日练习”（DailyRoutine）有诸多原因。首先，最为重要的一点在于：为每一天的演奏做好准备。小号演奏者应在每天的演奏前做好一系列准备工作，包含：热身活动（warmup）、乐器检查（equipped），以及自信的心理暗示。虽然热身活动的方法和程序可能会因人因时而异，但对于大多数小号演奏家来说，热身练习对于进入小号演奏的最佳状态是不可或缺的。
坚持“每日练习”的第二个原因是要让身体从前一天高强度演奏中恢复（recover）过来。小号演奏对于身体机能的要求非常之高，很多时候，一日高强度的演奏会使演奏者在翌日依然感觉疲劳，甚至几天之内都无法正常演奏。从笔者多年的演奏经验来谈，如果不进行恢复性练习而直接进入演奏状态很容易使演奏者嘴部肌肉受到损伤，甚至养成吹奏上的不良习惯进而进入一个恶性循环。通常，流畅性练习、呼吸练习（在下文集中讨论）等是最适宜的恢复性练习。
“每日练习”的第三个原因则在于帮助演奏者提升演奏小号的综合能力，包含：身体机能，演奏技巧的和音乐处理：通过有计划的，系统化的学习，高质量的练习，保持并提高自身演奏水平。这些技能包括发生（toneproduction），呼吸(breath)，吐音(articulation)，音域(range)，耐力(endurance)，灵活性(flexibility)，作品演绎(interpretation)，视奏（SightReading）等。本文之后会具体讨论涉及这些方方面面的教材以及练习方法。
第四个坚持“每日练习”的原因是对小号演奏者基本演奏状态的保持。一个朋友曾说过，“我必须一天练习两个小时，仅仅为了不至于变得糟糕。”小号是一件每天都必须要练习的乐器，如逆水行舟，不进则退。一个良好的“每日练习”会帮助小号演奏者将演奏能力维持在一个相对高的水平，同时将每一天的演奏状态不稳定因素控制在最小范围。
“每日练习”的具体时间因人而异，可短可长，大部分演奏者认为30-60分钟为最佳时长，笔者通常保持在45分钟左右。为巩固高水平小号而选取“每日练习”材料时，一定要保证涵盖所有的基础练习（fundamentalelements），作者认为，“每日练习”中有八个基本因素是不可遗漏的：呼吸（breathing），号嘴练习（mouthpieceplaying），流畅性练习（flowstudy），音阶（scales），吐音（articulations），音域（range），力度控制（dynamics）和技巧练习（techniques）。
作为一件管乐器，小号演奏对气息有着很高的要求，因而很多演奏者选择从气息练习（breathing）开始他们的“每日练习”。关于呼吸，有很多值得推荐的方法和参考书，笔者最喜欢的两套教程是：SamPilifian和PatrickSheridan合著的“呼吸体操”（BreathGym），以及由BrianFredickson编辑的ArnoldJacobs教学实录：“歌声与呼吸”（SongandWind）。这两本书都从自然和解剖学观点入手讨论呼吸的，鼓励吹奏者减少身体紧张代之以自由流动的气息在小号上演奏美妙的音乐。不少吹奏者每天用大约30分钟或更多来进行呼吸训练，作者个人每天会做大约5-10分钟。
“每日练习”第二个重要环节是号嘴吹奏（mouthpieceplaying）。一些学者使用“号嘴嗡鸣”（mouthpiecebuzzing）这个称呼，但我倾向用“号嘴吹奏”（mouthpieceplaying），因为“嗡鸣（buzzing）”隐含着非音乐性的、使用蛮力的、不自然的声响。而“号嘴吹奏（mouthpieceplaying）”的叫法强调了我们实际上是在小号上演奏音乐，而不仅仅在制造“奇怪的嗡嗡的响声”。一个简短的呼吸练习之后，我就开始号嘴吹奏练习，其涵盖：简单旋律（basicmelody），童谣（nurserytunes）和音阶（scales）。我会尽可能保持最好的音质，并把呼吸练习中所追求的”深而松弛”的呼吸状态带入号嘴练习。在此向大家介绍JamesThompson教授的“TheBuzzingBook”，这是一套为号嘴练习而作的系统教程，为美国许多音乐学院所使用。
呼吸和号嘴练习之后，我们会进入“每日练习”的第三个基本要素：“流畅性练习”（flowstudy），这一环节既可以在号嘴上单独演奏，也可以在乐器上练习。流畅性练习是最为基础的练习之一，多通过“连音奏法”（slur）演奏抒情的旋律，以帮助演奏者建立高品质音色。目前已有很多抒情的连音练习的优秀书目，包括现代小号教育先驱JamesStamp的“热身与学习”（WarmUpsandStudies），PhilCollins 的“歌唱风格”（IntheSingingStyle），以及JohannesRochut 的“旋律性练习曲”（MelodiousEtudes）， 还包括小号宗师VincentCichowicz设计的大量连音练习（slurstudy）和长音练习（longtonestudy）。当吹奏这些练习时，尽量去追求美妙的，松弛的，柔和的，如歌般的音品，切记要避免额外的紧张感和压力。
“每日练习”的第四个基本元素是“音阶练习”（scalework）。所有小号专业的学生应该每天吹奏全部12组大音阶;专业的小号演奏家则需将半音音阶（chromaticscales），自然小调音阶（naturalminorscales），和声小调音阶（harmonicminorscales）和旋律小调音阶（melodicminorscales）列入练习范围。对爵士即兴演奏感兴趣的学生还应当练习减音程（diminishscales），全音程（wholetonescales）和调式音阶（modalscales）。
第五个部分是“吐音练习”（articulations），其中包括：单吐吐音（singletonguing），双吐吐音（doubletonguing）和三吐吐音（tripletonguing）。对爵士和流行乐演奏者而言，则还需练习粘舌吐音（doodletonguing），交替吐音（alternatetonguing）和其他形式的吐音。吐音练习有许多值得借鉴的教材，包括：ChrisGekker的“吐音学习”（ArticulationStudies），RichardShuebrek的“舌部训练法”（TongueTrainer），VictorSalvo的“24课双吐和三吐练习”（24DoubleandTripleTonguingExercises）以及BobbyShew编著的《爵士及古典小号演奏练习曲》（Exercisesetudesforbothjazz&classicaltrumpetplayers,BobbyShew)。
“每日练习”的第六个环节是音域（range）。作者认为，我们每天的演奏和练习都需要涵盖自己的全部音域：这并不意味着在高音区声嘶力竭地吹奏出刺耳的噪声，也不是演奏毫无音乐性的超低音（pedaltones），而是使用自己最好的声音在可控的音域内进行练习和演奏。一种方法是通过吹奏音阶练习(前面讨论的“第四个基本要素”：音阶)来涵盖自己的全部音域。笔者习惯使用大调音阶练习音域，用G大调举例：从G音(G音在低音谱号的末尾)一直吹到高音G(高音谱表的第四加线上)，总计四个八度。从观念上讲，我们应把自己的全部音域作为“中音区”的一个延伸，并每天努力把在中音区获得的各项技术向低音区和高音区拓展。
“每日练习”中第七个基本要素是“力度控制”（dynamics）。吹奏者需从最弱的力度（极弱的，甚至几近无声的）吹到最强的音亮（至少到“fortissimo”的力度）。我个人惯从长音入手，反复演奏同一音高，以尽可能弱的音符开始，通过缓慢的渐强提升力度，到达高峰后做渐弱处理返回到初始力度。做这些练习时，努力保持音高的稳定，并尽可能保证用你最好的音色吹奏。
“每日练习”的最后一个因素是技巧（technique），这里我所指出的技巧特指“手指灵活度”（fingerdexterity）。关于手指技巧最好的教程是HerbertL.Clarke“短号技术的学习”（TechnicalStudiesfortheCornet），这也是几乎所有的美国大学老师的指定用书。我个人每天坚持从该教程的第一课“半音技巧”（chromatictechnique）练到第四课“快速手指练习与大音阶练习”（rapidfingeringsandmajorscales）。其他流行的技巧练习的教程包括RobertNagel的“速度学习”（speedstudies），AllenVizzutti的三册“小号演奏方法”以及PierreThibaud的“半音阶练习和技巧学习”（ChromaticExercisesandTechnicalStudies）。
希望这篇文章能够帮助读者对“每日练习”形成正确认识，并对自己的个人练习和进展有所帮助。文中提到的教材都很值得一试，然而还有很多其他教材可供选用，作者鼓励大家尝试不同教程，并寻求和发展一套适合自身的“每日练习”，以最大限度地帮助自己从前一天的演奏中恢复，为每天的演奏做好准备，并保持并拓展自己的演奏技巧。小号的学习是一个奇妙的探险过程，希望文中的信息能够在大家的旅途中起到帮助。
Achieving Physical and Musical Skills Through a Daily Routine
Written by Jason Dovel1 Translate by Wang Zeng-xin2 Proofread by Li Rui3
(1, 3. Art College of Kentucky University, Lexington, Kentucky, USA 40506
2.Art College of Inner Mongolia University，Hohhot，Inner Mongolia 010010)
Abstract: There are many reasons why a trumpet player should have a daily routine. I will list them one by one in the article. It is hoped that this brief introduction to the concept of a daily routine will be valuable to the reader in their development of their own regular practice regimen. While the books and studies mentioned in the article are quite valuable, they are certainly not the only books available. This author encourages us to experiment with many different trumpet method books and seek to find a daily routine that best helps us prepare for our day of playing, recover from prior days of playing.
Key words: Cdaily routine；physical instrument ；musical technical；trumpet playing