韩国现代陶艺的变迁与目标
韩国弘益美术大学 刘载吉
“一切都死气沉沉，陌生，人们只顾及外在的东西，不再去意识精神的一切”
1.前 沿 
韩国陶艺始于十二世纪后制作的高丽时代青瓷，二十世纪前制作的朝鲜时代白瓷、粉青砂器。由于1910年后，历时36年的日本殖民统治与于1950年爆发的韩国战争，迫使发展中的韩国陶艺陷入了困境，使其发展进程混乱，甚至荒废。就事实而言，在韩国传统陶艺悠久的历史上，中国陶瓷有着深远的影响力。七、八世纪三国时代的土器与十二世纪所制出的接受中国宋朝工艺精髓的高丽青瓷，朝鲜白瓷、粉青砂器，由于其色彩、形状、纹理等方面极具我们固有的传统艺术特征，受到了专业人士的高度评价。
在1910年日本殖民的时期，发展中的韩国陶艺由于与传统氛围的破坏，未能得到充分发展。十九世纪后期的陶瓷，受制于朝鲜王朝管理的国家经营体制，并设立分院；韩日合邦后，因分院解体，制瓷业转为民营机制。受制于日本主导的朝鲜陶瓷经营也与昔日有所不同，建立陶瓷工厂就是其改变经营方式的一个方面。在表现形式上，主流仍是以模仿传统样式的高丽青瓷品。与此同时，以日本人为中心的个人制作展览会陶瓷应运而生。
1945年解放后，韩国陶艺在形式与内容上未能摆脱殖民时代的阴影，仍然延续着近代风格。在社会、政治混乱期，京畿道利川等地方制作的陶瓷多以生活陶瓷为主。一些陶瓷是为了再现传统陶艺而进行的实验性创作，但它们更趋向于传承与模仿，没有新的发现。1949年创立的大韩民国展览会及1953年战争以后恢复的国展，都设置了陶瓷展览，并将其纳入艺术品的行列，这种行为更多的是为办好展览，而不是提倡技能。因此，这种现象就是韩国陶艺最大的瓶颈。
2．韩国现代陶艺的开端：1950-1970 
1950年后，韩国现代陶艺以效仿传统陶瓷为起点，并逐步发展。各地开始重建陶瓷作坊，并且于1955年，随着大学的兴起，在韩国首次出现了团体性的《现代陶瓷展》）
1960年，地方陶艺作坊的有机运营活跃了陶瓷生产。在大学设立陶艺科、陶艺研究所并开始设想现代陶艺。与地方陶瓷作坊相比，首尔与地方大学陶艺科培养了大批陶艺人才，这使“大学”逐步演变成韩国现代陶瓷中心。这种以大学为中心的陶瓷制作与教育发展模式，对韩国现代陶艺的发展有着决定性作用。
早期大学的陶艺教育与地方陶瓷作坊相同，是以拉坯为主导的《学徒式》教育。但由于逐渐受到美国、日本现代陶艺的影响，陶瓷教育开始与现代美术理论相结合，进而产生了创作造型陶艺。1970年中后期，区别于效仿传统陶瓷和拉坯适用性陶瓷，追求纯粹造型美的实验性现代陶艺更加活跃起来。
与此同时，问题也油然而生。即经由大学陶艺教育培养出的学生，一方面没有专业陶艺家的技术底蕴，另一方面也不具备现代理念陶艺家的审美底蕴，可以说，是处于模棱两可的处境。毕业后,这些陶艺家的作品既不是实用的器皿，也不是造型陶艺，而是只用于展览的无使用价值的物体。大学的陶艺教育也是介于技能与雕塑之间的状态，这种现象持续到1980年。
3．陶雕（陶瓷雕塑）的鼎盛期：1980年-2000年 
　所谓韩国现代陶艺雕塑的陶塑鼎盛期始于1980年。 区别于小部分效仿传统陶瓷以及制作使用性陶瓷之外，大部分的大学受西方抽象表现主义陶瓷或新表现主义形式的影响，更多地投入实验性陶雕作品的制作。
80年代，频繁的海外交流与蓬勃发展的经济和大学教育，促使新的国际实验陶艺进入活泼期。现代陶艺的概念一度成为学者们争论的焦点，在此期间，多种形式的概念兼容并蓄。由此，也调和了传统与现代的分歧。1980年，各大学的专业人士以及作坊技师、普通爱好者等整体陶艺人员的人数的迅猛增加倍受社会关注。随之而来的是与日俱增的国内外陶艺展览。同时，海归派带